| Daniel |
Posted - 07/11/2026 : 14:58:45 |
Y tras el paréntesis del segundo asalto a las Américas en el que Raphael ha visitado Perú, Colombia, Chile y Argentina, nuestro artista continua su gira por España hasta finales de año. Esta noche le toca vestirse de gala a VITORIA, donde a buen seguro cientos de corazones latirán a mil por hora. ¡Allá vamos!
* VÍDEOS + FOTOS CONCIERTO *
- EN CARNE VIVA (Fragmento)
https://www.youtube.com/watch?v=nT3Ma51Uung
- AMOR MÍO (Fragmento)
https://www.youtube.com/watch?v=As6xRmwObkw
- COMO YO TE AMO (Fragmento)
https://x.com/soycrema_29/status/2119249896532304095/video/1
- ESCÁNDALO (Fragmento)
https://x.com/soycrema_29/status/2119249896532304095/video/2
- LA CANCIÓN DEL TAMBORILERO
https://x.com/EmiliaZaslavsky/status/2119317085738185012
- ÁMAME
https://www.youtube.com/watch?v=NhkoY9W21gU
- YO SOY AQUÉL
https://www.youtube.com/watch?v=I1JrVkB5OdM
* NOTICIAS CONCIERTO *
* ANTES DEL CONCIERTO:
-------------------------------
* GASTEIZBERRI
---------------------
Por
Alex G. Aguirre
Publicado el 3 de noviembre de 2026
Raphael regresa a Vitoria-Gasteiz después de diez años con un repertorio que recorre más de seis décadas, pero con una idea clara: el concierto no debe quedarse en la nostalgia. La cita de Crash Music será el sábado 7 de noviembre, a las 20:30, en el Buesa Arena, dentro de la gira Raphaelísimo.
En esta entrevista por escrito con GasteizBerri, el cantante habla del cariño que le une a Euskadi, de las canciones que pasan de padres a hijos y de la emoción que necesita encontrar en un tema nuevo. También cuenta en qué punto está su disco dedicado a México y cómo ha vivido verse interpretado por otros actores en Aquel.
El reencuentro con Vitoria.
Vuelves a Vitoria-Gasteiz después de diez años. ¿Qué recuerdas de tus visitas anteriores y qué significa para ti reencontrarte con el público alavés?
Euskadi fue uno de los primeros lugares en abrir los brazos a mi propuesta. Mi música conectó muy pronto con el norte y es una tierra a la que tengo muchísimo cariño. El público vasco es tremendamente entendido, exigente y, al mismo tiempo, muy generoso conmigo. Siempre me he sentido muy respaldado aquí, así que imagínate las ganas que tengo de volver después de tantos años.
¿Qué puede esperar el público del Buesa Arena de Raphaelísimo? ¿Cómo construyes el repertorio cuando tienes tantas canciones que la gente quiere escuchar?
Puede esperar un espectáculo completamente en directo, con una banda extraordinaria y un recorrido por más de seis décadas de canciones. Hay "joyas de la corona" que no pueden faltar porque forman parte de una historia compartida con el público. Pero tampoco quiero convertir el concierto en un ejercicio de nostalgia. Raphaelísimo incorpora canciones de Ayer… aún, mi último disco, dedicado a la gran canción francesa. Espero que encuentren emoción, recuerdos, celebración y, sobre todo, buena música.
¿Hay alguna canción de tu repertorio que haya cambiado de significado para ti con los años? ¿Qué te dice ahora?
En realidad, todas. Una canción nunca significa exactamente lo mismo cuando tienes veinte años que cuando tienes cincuenta o alguno más (risas). Y tampoco la interpreto igual cada noche. Depende de cómo me encuentre, de la reacción del público, del momento que estemos viviendo… La música es un lenguaje vivo y está llena de matices. Esa es precisamente una de sus maravillas.
Tus conciertos reúnen a varias generaciones. ¿Qué piensas cuando ves a personas de distintas edades compartir tus canciones?
Me produce una alegría enorme. Porque en realidad eso habla del poder de las canciones más que de mí. Hay temas que han pasado de padres a hijos y de hijos a nietos y que ya forman parte de la memoria colectiva. Cuando una canción consigue trascender incluso a quien la escribió o la interpretó, sucede algo maravilloso. Pocas cosas puede pedir un artista más bonitas que esa.
Cantar una historia.
En Ayer… aún abordas grandes canciones francesas. ¿Qué fue lo más difícil de llevar ese repertorio a tu voz y cuál de esas canciones te gustaría destacar?
No fue tanto una dificultad como un reencuentro. Son canciones y artistas que me acompañan desde que era muy joven. Édith Piaf, Charles Aznavour, Jacques Brel… fueron fundamentales en mi manera de entender la interpretación: no limitarse a cantar una melodía, sino contar una historia.
Me cuesta destacar una, pero reconozco que con Himno al amor se produce un momento especialmente emocionante en el directo. Ya lo comprobaréis en Vitoria.
En Victoria trabajaste con Pablo López. ¿Qué buscas en una canción nueva para sentir que puedes hacerla tuya?
Verdad, autenticidad y emoción. Una canción tiene que atravesarme cuando la escucho. No creo en canciones de cartón piedra ni prefabricadas. Pablo escribe desde un lugar muy personal: sus canciones son crudas, honestas y tremendamente emocionales. Es un gran autor y supo escribir un disco que yo podía llevar perfectamente a mi terreno.
Hace unos meses adelantaste que querías preparar un disco dedicado a México. ¿Cómo va ese proyecto y qué te sigue uniendo a la música mexicana?
Está todavía en una fase inicial, fundamentalmente de búsqueda y selección de repertorio. La gira internacional está siendo muy exigente y un disco necesita su tiempo: elegir canciones, trabajar los arreglos, producir, grabar… No me gusta acelerar esos procesos. Cuando esté listo, estará listo.
¿Y México? Me une muchísimo. Su música y su cultura forman parte de mi historia desde hace décadas. Mi relación con Latinoamérica va mucho más allá de lo profesional; después de tantos años viajando, cantando y viviendo entre España y América, existe un vínculo afectivo muy profundo.
Mirarse desde el otro lado.
Aquel lleva a la ficción distintas etapas de tu vida. ¿Cómo has vivido verte interpretado por otros actores y qué te ha sorprendido al revisitar tu historia?
Aquel ha sido uno de los proyectos más estimulantes que he hecho en los últimos años. Han sido cuatro años de trabajo y estuve muy implicado al comienzo, compartiendo mi historia y mis recuerdos con los guionistas y participando también en el proceso de elección del reparto. Después había que dejar trabajar a los profesionales y confiar en ellos.
Terminé de ver la serie ya acabada estando de gira en Argentina. Era mi plan al llegar al hotel después de los conciertos (risas). Y la disfruté muchísimo. Es muy extraño verte interpretado por otros, pero tanto Javier Morgade como Carlos Santos han hecho un trabajo fantástico. Y me hace especialmente feliz la respuesta que está teniendo el público.
¿Qué sigues buscando cada vez que sales al escenario y qué te gustaría que se llevara alguien que vaya a verte por primera vez en Vitoria?
Busco exactamente lo mismo que cuando empecé: dar salida a mi vocación, que es cantar para el público y emocionarlo. Y a quien venga por primera vez me gustaría que el concierto le sorprendiera. Que se lleve canciones, emoción, algún recuerdo, diversión y ganas de volver. En definitiva, que salga pensando que ha vivido una buena velada.
* DESPUÉS DEL CONCIERTO:
----------------------------------
* EL CORREO
-------------------
Raphael entre íntimo y lo apoteósico en Vitoria
Recién regresado de Sudamérica, el linarense continuó la gira 'Raphaelísimo' en un Buesa Arena poblado por 2.000 almas que experimentaron la felicidad constante en un show de lo mejor del año.
Recibiendo la gran ovación al salir a escena. (Óscar Esteban)
Óscar Cubillo
08/11/2026 Actualizado a las 12:05h.
El inconmensurable Raphael (Miguel Rafael Martos Sánchez, nacido hace 83 años en Linares, Jaén, pero de niño mudado a Madrid) reinició su gira mundial bautizada 'Raphaelísimo' este marzo en el Euskalduna de Bilbao, donde dio un concierto de 26 temas en 107 minutos. Entonces cantó un repertorio muy similar al ofrecido este sábado en el Buesa Arena de Vitoria, ocupado por unas 2.000 almas felices, donde cantó 28 canciones en 110 minutos, sumando al setlist el 'Se nos rompió el amor' de Rocío Jurado y el villancico 'El tamborilero', «un pequeño adelanto de lo que se nos viene encima, la Navidad, que espero la pasen ustedes de maravilla y que yo lo pueda ver», dijo el maestro, ¿por una vez pesimista?
Tras pasar el mes de octubre actuando en Sudamérica (Perú, Colombia, Chile, Argentina), Raphael, al frente de una banda que ha sustituido los tres vientos y los tres coros de las últimas giras por una chelista y una violinista que también aportan coros esporádicos, se mostró feliz al cantar, orgulloso de esparcir la alegría (no sólo del momento, sino algo más trascendental), e hizo de actor en escena (esos lloros al final de varias canciones). También sedujo a la pista y a la grada del Buesa Arena, y en la parte central y más solemne del show, cuando parecía que a veces no llegaba, que perdía la voz al final de algunas frases o versos (detalle que no apreció el amigo Óscar Esteban, que es músico), pensamos que quizá lo hacía para insuflar sobrecogimiento extra a su interpretación.
El concierto comenzó poderoso, se recogió en un generoso tramo introvertido, romántico e incluso solemne, y volvió a crecer hasta poder concluir nosotros que fue uno de los mejores del año 2026. Sí, Raphael, tras salir puntualísima su banda a escena y aparecer después él con su chaqueta de lentejuelas y su sonrisa de qué bien lo vamos a pasar mientras recibía la ovación afectuosa y respetuosa de la gente, arrancó sin dosificar fuerzas, sin reservarse nada, en la dramática 'La noche' de Adamo. Se reivindicó afrancesado en 'Yo sigo siendo aquel' (el mismo, el Raphael de siempre…; y de nuevo recibió sonriente la gran ovación postrera), y alcanzó uno de los cúlmenes de la velada con un 'Cierro mis ojos' melódico y setentero, global y amoroso, con el maestro feliz al cantar y asido a la butaca.
Cinco canciones de las 28 las cantó sentado, la primera 'Digan lo que digan'. Luego 'Mi gran noche', de espíritu desarrollista, contó con el coro del público en el estribillo que Raphael no cantaba para que lo hiciera la gente. Y pasamos por el tramo intimista y dramático con entre alguna otra una cimera 'Amo' (tu pelo alborotado, que huele a tierra y huele a mar; en plan cantautor años 70), una moderna 'Si no estuvieras tú' (con él mirando a la cámara y agrandándose en escena), 'Los hombres lloran también' (al final de ésta simuló llorar), el bolero con vigor gótico y tarareo itálico 'Somos', y el repaso a su último álbum. El afrancesado 'Ayer… aún' (2024), con tres consecutivas de Edith Piaf: el vals con acordeón afrancesado 'Padam, Padam', el clarinete afrancesado de 'La vida en rosa' con ronquera del cantante apoyado en el piano en otro número teatral, más el solemne 'Himno al amor', con el maestro leyendo la letra del teleprompter y las dos damas de las cuerdas (chelo y violín) aportando sus coros.
La ovación fue larga, y antes de empezar la canción número 14 se quitó la chaqueta brilli- brilli mientras la masa le jaleaba como en un cabaret. Y cantó el tango 'Malena' de Troilo, y holló otras dos cimas seguidas gracias a la conversación amorosa y en gradación (cuídate) 'Amor mío' (al acabarla también lloró cual actor) y, tras oírse un «eres único» elevado desde el público de la pista, a un 'Cuando tú no estás' (alias Laura) intensamente trágico y con el tríptico de la pantalla gigante cambiando cada dos golpes de tambores.
Cantando 'Que nadie sepa mi sufrir'. (Óscar Esteban)
La parte acústica, sudamericana, contuvo dos números, un estilista 'Que nadie sepa mi querer' (la cuarta y última selección del LP 'Ayer… aún') a dúo con la guitarra (otra ovación en pie mereció) y el vals de 'La llorona'. Y ya hasta el final fue como escalar un Himalaya: gozamos con una sofocada 'Estar enamorado' (es olvidar la muerte o la tristeza) mientras la gente salía en la pantalla saludando a la cámara. 'Ámame' (bésame) alternó recitados de Raphael y el eco de la gente, el villancico 'El tamborilero' tuvo nieve en pantalla y numerosos móviles filmando el momento. 'En carne viva' fue otra trágica conversación ficticia, y dos piezas cimeras más seguidas fueron un 'Se nos rompió el amor' de La Jurado entonada sentado y más lento, flotante como el polvo al trasluz (dicho sea sin doble sentido) hasta que se rompió visceral, y una 'Qué sabe nadie' muy cool, con violines tipo The Verve, un punteo épico y el jefazo saliendo de la escena y sosteniendo el suspense.
Todo el Buesa Arena estaba feliz de la vida y la apoteosis continuaba: la pantalla emitía imágenes de un joven Raphael en 'Yo soy aquel' (y estoy aquí para quererte, para adorarte…, «para decirles, una vez mas, señores», y se disparó la parte dance, y dejó cantar el estribillo al público igual que había hecho en 'Mi gran noche', y acabó la frase con un «aquí, aquí, un año más, señores». Y tras un festivo y divertido 'Escándalo' se despidió con otra cima de La Jurado, 'Como yo te amo', con gran vozarrón de Raphael, alargamiento de la despedida en plan show americano, la lacónica frase de «señoras y señores, buenas noches, muchas gracias», y un mutis pausado, con punteo, con la banda en éxtasis y con Raphael mirando a la cámara y guiñando un ojo fugazmente.
Ah, qué bello es vivir…
Saludos
|
|
|
